【时讯】解读刘牧

本篇文章1397字，读完约3分钟

认识刘牧的是第一届中国书画艺术博览会( 2004 )，刘先生是艺博会的艺术导演，他创作的“0”画派的许多画家的作品也在艺博会期间全面展示，我对“0”画派的第一感受非常强烈，形象孤高的刘牧 当时需要在艺术博览会上组织两个开放的学术论坛，在会场张贴海报。 因为自己不懂书法，所以和小刘商量了写海报。 出乎意料的是，形象孤高的刘先生爽快地答应了，热情地为我出了主意。 我感受到了淳厚宽容、形神孤介和热情的刘牧。

天很深，他经常坐在北京太平桥的画室里，去品茜论道，经常有开明之感。 日之弥久，其充满深刻、智慧、热情和创造性的感觉会变强。

刘牧是一位有深刻文化思维的画家，他笔下的山村住宅、胡同花园，都有人生的回忆，从中可以感受到中国画家的人生之旅。 这也是画家精神在文化变迁中改变的折射。 刘牧的绘画有乡下的情结。 这种情结不是田园牧歌式的赞歌，而是深刻的生命体验。 他有小时候的农村生活经验。 因为这他写的乡村有时明亮清澈，赏心悦目。 这显然也有小时候温暖的记忆。 他于1966年因变故回到农村，经历了13年的艰苦生活。 他笔下的阴霾中的乡村小路和闭塞，单调的住宅，凝聚了画家人生的感情，这也是那个困难时代无数中国人共同的心理记忆。 2000年以后，刘牧的山水形象更加自由，在更加抽象的艺术符号中越来越强烈地感受到画家的主观感情，笔墨、色块的构成已经形成了强烈的个性化图式，刘牧在颜色和形象构成上的探索实际上是他作为现代画家

刘牧的艺术历史有几个重要时期:他年轻时以吴镜廷先生为师，窥视中国画的门径。 20世纪80年代以后，他逐渐找到了自己的创造语言，他用大量的色块构成了画面的主体，形成了与以前流传下来的绘画面貌完全不同的绘画面貌。 刘牧于2000年创立了“0”画派，聚集了许多国内外画家，他以开放的观念寻找中国画的现代语言，体现了画家在时代文化背景下构建中国画现代形态的深层思考和探索。 五年过去了，刘牧的艺术思维更加深入，他以更广的视角思考中国现代艺术的现状，追究中国现代绘画的文化根源，刘牧的创造已经成为自觉文化意识的表现。

在艺术观念上，刘牧总是以开放的文化视角传达给以前，艺术总是时代文化精神的体现，如果以前传达的是古人时代文化精神的结晶，我们今天的创造也可以传达给新的以前。 从这个意义上来说，刘牧对以前流传下来的中国画语言的重新审视非常深入，在古人的视野下形成的笔墨符号被阐明，取而代之的是具有鲜明时代优势的新艺术词汇。 高层建筑的灯影读图和蓬窗野舍的审美开始分开，意味着新的山水精神的确立。

刘牧的绘画来自写生，来自生活，这种直接来自生活的影像在画家的主观世界中重构，给人以越来越强烈的心灵印记，个人精神宣传的背后包含着深刻的文化思考，刘牧对中国画新图式的探索其实在我们的世界里

刘牧笔名怀谷

我1947年出生在北京通州

1961年师从吴镜汀先生学习山水画

1967年毕业于北京工艺美术学校后被分配到北京牙釉厂当工人

1978年参与北京釉质厂工程师学校建设，担任教师

1988年就职于中国画研究院画廊

1992年转入中国文化艺术有限企业，参与第一届中国艺术博览会的策划，后担任北京中文汉唐文化艺术有限企业艺术监督

2004年被中国画研究院录取并主持了教育训练中心高级培训班的教育工作

多年来多次参加国内外各种学术展览会，出版画集多种和刘牧教学篇等专业书籍，在中国画坛有广泛的影响

来源：安莎通讯社